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Cycle des approfondissements Pratiques artistiques et histoire des arts

Dossier pédagogique sur La sculpture moderne

Timbre étudié

Constantin Brancusi (1876-1957), La Muse endormie, 1910, bronze, Paris, Centre Georges Pompidou

Constantin Brancusi (1876-1957), La Muse endormie, 1910, bronze, Paris, Centre Georges Pompidou
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La Muse endormie, réalisée en 1910 par Constantin Brancusi, est emblématique d’un art qui, au xxe siècle, s’éloigne des représentations réalistes. Le sculpteur privilégie une forme universelle, pure, débarrassée de ses attributs spécifiques. En effet, si l’on sait que Brancusi a pris pour modèle le visage de la Baronne Frachon, il n’est pas reconnaissable en soi. Ce visage, épuré et doux, pourrait être celui de n’importe quelle femme.

La matière tient un rôle essentiel dans cette œuvre. La forme ovale de la tête ainsi que les traits fins du visage sont mis en valeur par le bronze poli, matière pure qui accroche et adoucit la lumière. L’œuvre elle-même semble symboliser la naissance à la lumière, que ce soit au sens d’un sommeil qui pourrait être interrompu à tout instant, ou d’une (re)naissance à la création ; puisqu’il ne faut pas oublier que cette sculpture porte le nom de Muse.

D’autres sculptures, comme Mademoiselle Pogany ou Eileen Lane, permettent d’étudier le thème récurrent de la tête dans l’œuvre de Brancusi.

  • Centre national d'Art et de Culture Georges Pompidou, musée national d'Art moderne - Timbre 
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  • L'Age d'Airain. Europa. - Timbre 
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  • Femme à l'éventail. Série artistique. - Timbre 
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  • Monde, Antoine Pevsner (1884-1962) - Timbre 
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  • Le Pouce. Série artistique. - Timbre 
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  • La Valse, Camille Claudel (1864-1943) - Timbre 
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Compétences

FRANçAIS
  • S’entraîner à lire seul un texte court, à en restituer l’essentiel.
  • Articuler lecture et écriture.
  • Enrichir ses champs lexicaux (vocabulaire technique et dans le domaine de l'art).
PRATIQUES ARTISTIQUES ET HISTOIRE DES ARTS
  • Apprendre à décrire, à comprendre et à situer des œuvres d'art diverses.
  • Appréhender la rupture entre art moderne et art contemporain.
  • Comprendre les différentes façons de représenter : une sculpture réaliste, monumentale, symboliste…
  • Utiliser des critères simples pour aborder des œuvres d'art.
  • Stimuler sa créativité.
DéCOUVERTE DU MONDE

Appréhender, à travers l’art, une forme d’universalité.

Les pistes de travail autour de ce dossier pédagogique La sculpture moderne

Aborder les sculptures modernes et contemporaines par l’observation, le questionnement
  • Que représente cette œuvre ? À quoi fait-elle penser ? Quel matériau a été utilisé ?
  • Retrouver des formes connues dans une sculpture : l’ovale d’une tête, les éléments d’une œuvre constructiviste…
  • Concevoir la monumentalité de certaines œuvres : une tête géante, un pouce de 12 mètres…
Découvrir la sculpture sous ses différents aspects
  • Les matières utilisées en sculpture (bronze, polyester…).
  • Les techniques utilisées (ronde-bosse, compression d’objets…).
  • L’art du volume.
  • Les artistes célèbres.
Aborder le thème à partir
de quelques repères temporels
:
  • la sculpture moderne jusque dans les années 1960 ;
  • la sculpture contemporaine jusqu’à aujourd’hui.

Évaluer les acquis

  • Situer dans le temps la sculpture moderne et la sculpture contemporaine.
  • Différencier 2D et 3D, peinture et sculpture.
  • Capacités à observer les œuvres, à les situer, à en identifier les caractéristiques fondamentales.
  • Capacités à questionner l’aspect souvent mystérieux de ces sculptures, et à en imaginer d’autres.